Motive: Samson als Löwenbezwinger

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Fragment einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband "SIMSON" in Arkade mit Akanthusrosette in den Zwickeln, grün glasiert, letztes Drittel 15. Jh.; H. 8,0 cm, Br. 10,1 cm; Erfurt Stadtmuseum "Haus zum Stockfisch" (Inv.-Nr. 09-12722), urspr. Erfurt, Regierungsstraße 58/59Von einer grün glasierten Halbzylinderkachel aus der Regierungsstraße 58/59 in Erfurt hat sich nur noch die linke untere Ecke erhalten.1 Auf dem reliefierten Vorsatzblatt sind die Pfoten eines kauernden Löwen mit ausladender Mähne ebenso zu erkennen wie der ausgestreckte Fuß eines Menschen. Er trägt Beinlinge. Die Füße stecken in Schnabelschuhen. Diese erlauben zusammen mit dem Nutzungszeitraum des Kacheltyps eine Datierung des Artefakts in das ausgehende 15. Jahrhundert.

Das Bildfeld der noch 8,0 cm hohen und 10,1 cm breiten Halbzylinderkachel aus Erfurt ist aus hellbrennender Keramik gefertigt. Die grüne Glasur verteilt sich gleichmäßig auf der reliefierten Vorderseite. Kleinere Konzentrationen sind unterhalb der Löwentatzen sowie in den Rillen der Rahmenleiste erkennbar. Sie können als Indiz dafür angeführt werden, dass die Ofenkeramik in jener Ausrichtung im Brennofen aufgestellt war, in der sie später auch in den Kachelofen verbaut wurde. Die Darstellung auf der Vorderseite lässt sich durch eine Kachel aus Latsch in Vischgau vervollständigen:2

Kacheln mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband „SIMSON“

Fragment einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband "SIMSON",
dunkelbraun glasiert, Ende 15. Jh.; H. 19,0 cm, Br. 19,0 cm;

Innsbruck, Tiroler Volkskundemuseum (Inv.-Nr. 7831), urspr. Latsch im Vinschgau
Fragment einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband "SIMSON",
grün glasiert, ca. 1450; Br. 19,0 cm;

Geislingen, Museum im Alten Bau
Fragment einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband "SIMSON",
weiß behautet, Ende 15. Jh.; H. 16,0 cm, Br. 14,0 cm;

Wiesenbronn, Privatbesitz, urspr. Wiesenbronn, Badergasse 4 (2007-2009)
Fragment einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband "SIMSON",
polychrom glasiert, letztes Drittel 15. Jh.; H. 10,9 cm, Br. 8,5 cm;

Wertheim, Grafschaftsmuseum, urspr. Wertheim, Schloss


Das Relief wird fast vollständig von einem stehenden, jungen Mann eingenommen. Er trägt eine pilzförmige, pelzbesetzte Kappe, die sein langes, gewelltes Haupthaar jedoch nicht vollständig verberge kann. Accessoires wie der taillierte Wams, die hautengen Beinlinge und die spitz zulaufenden Lederschuhe sind sowohl als modisch als auch teuer zu charakterisieren. Die Tätigkeit, die der junge Mann ausübt, steht im Gegensatz zu seiner Bekleidung. Diese ist denkbar ungeeignet, um in ihr einen Löwen niederzuringen. Dafür macht der Dargestellte in einer Art Ausfallschritt über das Tier. Sein angewinkeltes rechtes Bein hat er auf die Schulter des Löwen gestellt. Damit zwingt der das Tier in die Kniee. Durch die Anordnung der Beine kommt eine unnatürliche Körperhaltung zustande, die in erster Linie als Gegenposition zu einem Schriftband mit eingerolltem unterem Ende zu sehen ist, das rechts vom Löwenbezwinger angebracht wurde. Die gotischen Minuskeln „samson“ auf dem Schriftband weisen den Dargestellten als den alttestamentarischen Helden Samson aus, der mit seinen übermenschlichen Kräften einen Löwen bezwang (Ri 14,6). Mit seinen beiden Händen reißt er das Maul des unnatürlich nach oben verdrehten Löwenkopfes auf.

Die Anordnung der einzelnen Versatzteile des Reliefs fügen sich zu einem außerordentlich bewegten Gesamtbild zusammen. Dies zeigt sich in der fast schon mauresken Körperhaltung, dem wehenden Haupthaar und auch in der Dynamik des in scharf gebrochenen Falten strukturierten Mantels, den Samson sich um seine Schultern gelegt hat. All dies betont den Kraftakt, der notwendig ist, um den Löwen niederzuringen und ihm das Maul aufzureißen. Samsons Kräftepotential, das der Erzählung im Alten Testament nach in Folge dieses Ereignisses noch mehrmals zum Einsatz kommen sollte, wird geradezu ins Unermeßliche gesteigert.

Der Akt des Löwenbezwingens ist in eine ansonsten glatt belassene Nische eingestellt. Die beiden oberen Zwickel sind mit Akanthusrosetten besetzt. Eine schmaler, glatter Halbstab und eine deutlich breitere, glatte Kehle schließen das annähernd quadratische Vorsatzblatt nach Außen ab.

Samson auf Werken der Kachelkunst

Die alttestamentarische Leitfigur des Samson ist auf Ofenkeramik seit dem ausgehenden ersten Drittel des 14. Jahrhunderts bis um 1700 ein ständig wiederkehrendes und in unzähligen Abwandlungen rezipiertes Bildmotiv.3 Das Tandem Mensch und Löwe, das für die Spätgotik typisch ist,4 erfährt unter dem Einfluß des Humanismus und der Reformation einen grundlegenden Bedeutungswandel. Samson wird als Held mit seinen überragenden Kräften dem Herkules gleichgestellt.5 Anstelle der Keule und des Fells des nemeischen Löwen werden ihm als Attribute die aus seiner Legende abgeleitete Kinnbacke eines Esels (Richter 15,16) und eine Säule (Richter 15,27-30) zugewiesen. Ab dem letzten Drittel des 16. Jahrhunderts tritt Samson auf Kachelreliefs mehr und mehr in den Hintergrund. Im Sinne der Exegese legt er als integrierter Bestandteil rahmenden Arkade die inhaltliche Grundlage für die Bestückung der Innenfelder mit neutestamentarischen Bildmotiven.

In FurnArch6 weisen 262 Fragmente (0,33 % des bislang erfassten Gesamtbestandes) einen figuralen Besatz mit Samson auf. 95 davon zeigen ihn als Löwenbezwinger. Die daraus ableitbaren Motivvarianten reichen von sehr einfach ausgebildeten frühen Ausprägungen auf Plättchen des Typs Tannenberg7 über spätgotische Varianten in Anlehnung an Kupferstiche des Meisters E. S. bis zu dem großformatigen, polychromen Relief, das dem Ofen in der Sakristei des Stephansdoms in Wien zugeschrieben wird.8 Einen Nachhall dieser Tradition bilden Ofenaufsätze, die um 1600 in der Residenz des Erzbischofs von Mainz in Aschaffenburg und zeitgleich auf dem Schloss des Winterkönigs in Heidelberg die dortigen Kachelöfen krönten.9 Die manieristischen und frühbarocken Kacheln mit der stehenden oder sitzenden Ganzfigur des mit antikisierender Rüstung bekleideten Samson lassen sich über Datierungen auf der Modelrückseite beziehungsweise im Bildfeld genauer zeitlich einordnen. Für die chronotypologische Anordnung der spätgotischen Ausprägungen des Motivs ist die stilistische Analyse der Kleidung von Belang.


Kacheln und Model mit Motiv des Samson als Löwenbezwinger

Fragment einer Napfkachel mit durchbrochenem Vorsatzblatt mit Samson als Löwenbändiger
grün glasiert, ca. 1350; H. 14,0 cm, Br. 14,5 cm;


Speyer, Historisches Museum der Pfalz (Karton-Nr. 00802), urspr. Zweibrücken, Alte Fasanerie, E 75/136
Fragment einer hängenden Kranzkachel vom Typ Tannenberg mit Samson als Löwenbezwinger
gelb glasiert, letztes Drittel 14. Jh.; H. 12,0 cm, Br. 7,7 cm;


Frankfurt a. Main, Historisches Museum (Inv.-Nr. X 2009.815), urspr. Frankfurt a. Main (?)
Fragment einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger
grün glasiert, zweite Hälfte 15. Jh.; H. 17,5 cm, Br. 17,5 cm;


Breisach, Museum für Stadtgeschichte, urspr. Breisach
Fragment des Models einer Halbzylinderkachel mit geschlossenem Vorsatzblatt mit Samson als Löwenbezwinger
unglasiert, letztes Drittel 15. Jh.; H. 27,0 cm, Br. 18,5 cm;

Karlsruhe-Durlach, Privatbesitz, urspr. Karlsruhe-Durlach, Rebenstrasse 4
Fragment des Reliefs einer Blattkachel mit Samson als Löwenbezwinger
unglasiert, Ende 15. Jh.; H. 21,0 cm, Br. 21,0 cm;

Rastatt, Archäologisches Landesmuseum, urspr. Esslingen, Pliensaustrasse 9
Fragment einer Halbzylinderkachel mit reliefiertem Halbzylinder mit Samson als Löwenbezwinger
polychrom glasiert, Ende 15. Jh.; H. 34,0 cm, Br. 26,0 cm;

Nürnberg, Germanisches Nationalmuseum (Inv.-Nr. A 0499), urspr. Wien, Ofen der Sakristei des Stephansdoms (?)

Wieder einmal der Meister E. S.?

Verschiedene Varianten oberrheinischer Ausprägung orientieren sich an den damals weitverbreiteten Holzschnittfolgen der „Biblia pauperum“ oder den Fabeln des Äsop.10  Das Erfurter Samson-Relief weist in der Grunddisposition eine erkennbare Nähe zu einem Kupferstich des Meister E. S. auf.11

Dafür spricht nicht nur der gesamte Bildaufbau, sondern auch die scharfgebrochenen Falten des Mantels und die Ausbildung der Kopfbedeckung. Deutliche Parallelen in der Ausarbeitung und Haltung des Löwen sowie im durchgestreckten, linken, mit einem Schnabelschuh bekleideten Bein Samsons deuten darüber hinaus die Nähe zu einem Kupferstich des Israhel van Meckenem an.12

Samson als Löwenbezwinger, Kupferstich des Meisters E S, zweite Hälfte 15 Jh.

Ob die Patrize, von der das Vorsatzblatt in mehreren Arbeitsschritten abgenommen wurde, tatsächlich nach einem Vorlageblatt des Meister E. S. gearbeitet wurde, kann demnach nicht als gesichert gelten. Zusätzlich ist zu beachten, dass Gerald Volker Grimm über die Narreme der Nachweis gelang, daß der zwischen 1440 und 1467 am südlichen Oberrhein sowie am Bodensee tätige Künstler weniger bildgebend denn Bildthemen rezipierend gearbeitet haben dürfte.13 Grimm verwies auf die Rolle, die Figürchen und Reliefs aus Pfeifenton in diesem Kontext zukommt.

Dem Meister E. S. wurde in den Studien des 20. Jahrhunderts die Rolle eines bildgebenden Universalkünstlers zugeschrieben.14 Sein umfangreiches, bis heute erhaltenes Œuvre erlaubt es scheinbar mühelos, ganz unterschiedliche Bildsujets von seinem Werk abzuleiten. Grimm stellt dies in Frage. Ihm zufolge oblag dem Meister E. S. in erster Linie die kompendienhafte Zusammenstellung innovativer Bildschöpfungen und deren Übertragung auf Druckgraphiken. Das zu diesem Zeitpunkt noch junge Medium des Kupferstichs verhalf seiner Ideensammlung im Sinne eines Musterbuches zu einem völlig anderen Bekanntheitsgrad als sie den vergleichbar angelegten, als Handschriften abgefaßten Vorgängerwerken zuerkannt werden dürfen.

Die Neubewertung des Œuvre des Meisters E. S. verweist auf die Problematik, mir der sich die Ableitung von Bildmotiven aus graphischen Vorlagen im Allgemeinen konfrontiert sieht: Der exakt oder vage über Graphiken zu ermittelnde Zeitpunkt der bildnerischen Rezeption musste in der Kachelforschung bislang allzu häufig als unumstößlicher terminus post quem für die Datierung eines Kachelreliefs herhalten. Künstlerpersönlichkeiten wie der Meister E. S. wurden bei der Suche nach graphischen Vorlagen auf Ofenkeramik deduktiv zum Herzstück ganzer Motivkreise und Chronologiesysteme. Dem Bildvergleich ist auch bei künftigen Forschungen die Berechtigung grundsätzlich nicht abzusprechen, eröffnet sich dadurch doch die Möglichkeit, die Schnittstelle zwischen Kunst und Alltagsobjekt sichtbar zu machen und das Gebrauchsgut mit dem Mittel der Stilanalyse zeitlich zu verorten. Dabei darf allerdings nicht darüber hinweggesehen werden, daß bis auf sehr wenige Ausnahmepersönlichkeiten die Druckgraphiken produzierenden Künstler Bestandteil und damit auch Rezipienten ihres unmittelbaren persönlichen wie auch künstlerischen Lebensumfelds waren. Ihre Rolle als Motivgeber beschränkte sich auf die Wiedergabe innovativer oder gängiger Bildthemen. Je nach eigenen Befähigungen und Neigungen führte dies zu ganz unterschiedlichen Ergebnissen. Sie reichen von einer vollständigen Neuinterpretation bis zur vorgabengleichen Rezeption.

Mit den Mitteln der Quellenkritik und der Narreme werden angeblich nach dem Meister E. S. gearbeitete Kachelreliefs und deren unverbrüchlich mit besagter Künstlerpersönlichkeit verknüpfte Bildfindungen neu kontextualisiert. Damit ist auch die unmittelbar davon abgeleitete zeitliche Zuordnung nicht mehr haltbar. Dies zieht jedoch nur in wenigen Fällen ein völliges Umdenken nach sich, ist vom Meister E. S. zwar dessen umfangreiches graphisches Werk, nicht aber die exakte zeitliche Verortung der von ihm geschaffenen oder entlehnten Sujets faßbar.15 Da die Bildrezeption durch den Meister E. S. bald nach der Motivfindung erfolgt sein dürfte,16 verschiebt dies eine Frühdatierung, den terminus post quem, nur unwesentlich nach vorne. Unter Berücksichtigung der Zeit, die zwischen Entstehung der bildnerischen Vorgabe und ihrer dreidimensionalen Übertragung auf Kachelreliefs vergangen sein dürfte, relativiert sich die optionale Früh(er)datierung der Bildfindung weitgehend.

Zuordnen durch Klassifizieren

Charakteristikum der vorliegenden Motivvariante ist das mit gotischen Minuskeln besetzte Schriftband. Parallelen liefern Kacheln aus dem böhmischen Krumlau.17 Die Darstellung dort ist spiegelbildlich angeordnet; das Schriftband und der Schriftzug sind deutlich umfangreicher. Eine eigenständige Nachbildung der hier vorgestellten Motivvariante zeigt das in Stockholm ergrabene Model einer hochrechteckigen Halbzylinderkachel.18 Die Kachel Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband wurde in die bisherige Klassifizierung von Jean-Paul-Minne nicht eingebunden. 19 Gleiches ist für das Gliederungssystem von Hans-Martin Pillin zu vermelden.20

Verbreitung der Kacheln mit Samson als Löwenbezwinger mit Schriftband. Karte: Sabrina Bachmann, HeimbuchenthalEine Kartierung der 18 bislang nachgewiesenen Fundorte erfolgte unter Einbeziehung der aus der Fachliteratur erschließbaren Vergleichsbeispiele aus Basel21, von der Burg Vellenberg22, von der Burg Plesse23, aus Geislingen24 aus Reinstädt25 sowie vom Schloss in Wertheim.26 Dabei rückt Südwestdeutschland in den Fokus. Schwerpunkt bildet der Oberrhein, Schwaben und die Pfalz. Der Untermain markiert, von wenigen Ausreißern abgesehen, die nördliche Verbreitungsgrenze. Nach Süden reicht die Ausstrahlung des Bildmotivs in der hier vorgestellten Modifikation knapp über den Alpenhauptkamm hinaus. Der östlichste Fundpunkt, das böhmische Žatec kann unter Beibehaltung der quadratischen Grundform mit einer leicht überarbeiteten Spielart aufwarten.27

Scio nescio

Zusammenfassend ist festzuhalten, dass bei den Kacheln mit Samson als Löwenbezwinger und Schriftzug sehr früh die Nähe zu einer Druckgraphik des Meisters E. S. und dessen Übertragung auf andere handwerkliche Objekte erkannt wurde.28  Für sich genommen kann das Motiv bei der Gegenüberstellung mit einer Vielzahl anderer Darstellungen als vorbildlich erforscht und publiziert gelten. Beim Abgleich mit FurnArch zeigt sich das bei weitem noch nicht ausgeschöpfte Forschungspotential. Es liegt weniger in der ikonographischen Erschließung und der Verknüpfung mit graphischen Vorlagen. Große Lücken tun sich bei der Motiventwicklung und dem Variantenreichtum auf, sofern die europaweite Ausstrahlung des Bildthemas auf Kachelreliefs in den Mittelpunkt der Betrachtung rückt. Eine zeitliche Einordnung beruht ausschließlich auf der stilistischen Analyse mit all ihren Unschärfen. Die Laufzeit ist aus dem archäologischen Kontext nicht zu erschließen. Über die Vergleiche konnte dieser Motivtyp als oberrheinische Ausprägung gefasst werden. Die Verbreitung steht im Gegensatz zum Nutzungsverhalten einer ganz ähnlichen, nach den gleichen Vorlagen gearbeiteten Motivgruppe mit Samson als Löwenbändiger.29 Bei der letztgenannten Varietät ist eine regionale Beschränkung nicht von der Hand zu weisen.

 

Harald Rosmanitz, Partenstein 2023


Weiterführende Literatur:

Appuhn, Horst (1989): Meister E. S. Alle 320 Kupferstiche (Harenberg Edition. Die bibliophilen Taschenbücher 567), Dortmund.

Čekalová, Sylva Antony; Šrejberová, Jitka (Hg.) (2017): Svět kachlových kamen. Kachle a kachlová kamna severozápadních Čech. Oblastní Muzeum v Mostě; výstava Svet kachlovych kamen, Mostě.

Eisler, Colin T. (1996): Dürers Arche Noah. Tiere und Fabelwesen im Werk von Albrecht Dürer, München.

Elsenheimer, Jürgen (2020): „Menzcher kacheln“. Ofenkacheln meist originär aus dem mainzischen Dieburg. Ein Beitrag zur Geschichte des Kachelofens im Allgemeinen vom 12. bis 16. Jh. mit Schwerpunkt auf gotischen Kacheln und Öfen aus den mittelalterlichen Verbraucherregionen Südwestdeutschlands und seiner Randgebiete. (masch. Manuskript), Mainz.

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Ernée, Michal (2008): Gotické kamnové kachle z hradu a zámku v Českém Krumlově. [Gotische Ofenkacheln aus der Burg und Schloss in Ceský Kumolv] (Archeologické vyzkumy v Jižních Čechách. Supplementum 5), České Budějovice.

Ernée, Michal; Hanykýř, Vladimír; Maryška, Martin (2004): Výsledky přírodovědných analýz gotických kamnových kachlů z Českého Krumlova. [Ergebnisse naturwissenschaftlicher Analysen der gotischen Ofenkacheln aus Český Krumlov]. In: Památky archeologické 95, S. 175–222.

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Žegklitz, Jaromír (2012): Prints and other artwork models for motifs on stove tiles from the Czech lands. Renaissance stove tiles as a means for disseminating ideas and culture during the age of Reformation. [Graphische und andere Vorlagen für die Kachelmotive im böhmischen Raum. Renaissance-Kacheln als Mittel zur Verbreitung von Ideen und Kultur der Reformationszeit]. In: Studies in Postmedieval Archeology, S. 25–111.


 

  1. Erfurt, Regierungsstraße 58/59 (Erfurt Stadtmuseum „Haus zum Stockfisch“, Inv.-Nr. 09-12722)
  2. Innsbruck, Tiroler Volkskundemuseum, Inv. Nr. 7831 (Gschnitzer/Menardi 1986, S. 46, Kat.-Nr. 67; Leib 2013, Taf. 55, Kat.-Nr. 171; Ringler 1965, Taf. 6, Abb. 13)
  3. Zur Darstellung von Samson auf Ofenkeramik: Gruia 2009, S. 98-102; Gruia 2010; Krajíc 2005, S. 34-37; Loskotová 2011, S. 10-11; Minne 1977, S. 273-285, Kat.-Nr. 208-212; Pillin 1990, S. 56-57, Kat.-Nr. 13; Ronnefeldt 2017, S. 71-75; Rosmanitz 2011, S. 23-24; Rosmanitz 2012, S. 97-102; Rosmanitz 2022, S. 180-188, Taf. 358-361; Roth Kaufmann et al. 1994, S. 67
  4. Minne 1977, S. 273-285, Kat.-Nr. 208-212; Pillin 1990, S. 56-57, Kat.-Nr. 1
  5. Witkowski 2009; Witkowski 2011
  6. FurnArch (Furnologisches Archiv) ist eine nicht öffentlich zugängliche Datenbank zur Erfassung reliefierter Ofenkeramik in Süd- und Südwestdeutschland (Rosmanitz 2011, S. 24-25; Rosmanitz 2022, S. 24-29).
  7. Elsenheimer 2020, S. 146, Kat.-Nr. 23; Rosmanitz 2022, S. 88-89, Taf. 215.5-7
  8. Alfred Walcher von Molthein weist den Ofen dem Augustiner-Chorherrenstift Waldhausen zu (Molthein 1924, S. 127-131).
  9. Rosmanitz 2011, S. 25-28
  10. Minne 1977, S. 281
  11. Samson zerreißt den Löwen, daneben steht die Philisterin aus Timna (Höfler 2007, Bd. 2, Abb. 4. Dazu auch Lehrs 1911, Kat.-Nr. L.3; Rosmanitz 2011, S. 22, Abb. 8-9; Rosmanitz 2012, S. 100, Abb. 20; Secker 1911, Abb. 2-3. Von einer Ableitung von einem Holzschnitt Albrecht Dürers (Gschnitzer/Menardi 1986, S. 46) kann dagegen Abstand genommen werden.
  12. Eisler 1996, S.167, Abb. 6.17
  13. Grimm 2019
  14. Franz-Berdau 1961; Secker 1911. Diese Tendenz bestimmt auch die aktuelle Forschung (Höfler 2007, Bd. 1, S. 159).
  15. Einzelne Stiche sind 1466 bzw. 1467 in der Platte datiert, ein weiterer Abzug wurde in zweitem Zustand 1461 handschriftlich signiert (Höfler 2007, S. 15 und 19).
  16. Zur Übertragung der Kupferstiche des Meisters E. S. auf Werke des Kunsthandwerks siehe Appuhn 1989, S. 361
  17. Ernée 2004, S. 265, Abb. 7; Ernée 2008, S. 24-26; Ernée et al. 2004, S. 179, Abb. 7.3; Pavlík/Vitanovský 2004, S. 33; Žegklitz 2012, S. 27, Abb. 2
  18. Gaimster 2001, S. 175, Abb. 7
  19. Minne 1977, S. 273-285, Kat.-Nr. 208-212
  20. Pillin 1990, S. 56-57, Kat.-Nr. 13
  21. Matt/Rentzel 1998, S. 138, Abb. 5
  22. Leib 2013, Taf. 3, Kat.-Nr. 155
  23. Moritz 2002, S. 89, Abb. 5
  24. Rosmanitz 2022, Taf. 360.8
  25. Schüler 2002, S. 55. Abb. 2.6
  26. Hügel 1995a, S. 25-27; Hügel 1995b, S. 5; Rosmanitz 2012, S. 98, Abb. 17
  27. Čekalová/Šrejberová 2017, S. 116, Kat.-Nr. 015; Šrejberová 2018, S. 143, Abb. 2
  28. Secker 1911, Abb. 2-3, dazu auch Žegklitz 2012, S. 36, Fig. 19
  29. Rosmanitz 2022, S. 180-188, Taf. 358-361